在阅读此文前，诚邀您点击一下“关注”，既方便您进行讨论与分享，又给您带来不一样的参与感，感谢您的支持。

　　瓷器是中国工艺品的杰出代表，更是逐渐成为了中国面向世界的一张文化名片。瓷器与丝绸一样，在中国漫长的历史文化发展过程中扮演着重要的角色。

　　不管是在近代的艰难外交时期还是在现代的大国外交时代，瓷器都多次充当国礼，被我国赠送给世界其他国家。

　　由此可见，瓷器在中国文化界有着怎样重要的地位。而在瓷器发展兴盛的唐朝，南青北白的发展特征也体现了唐朝瓷文化的审美意识。

　　以技术为本，用观念创新，唐朝的工艺品制作者们在瓷器的制作过程当中，一点点展现着整个社会的审美风格。唐朝的瓷文化审美有着怎样的特点？它的背后又反映了唐朝怎样的社会生活变迁？今天这篇文章，我们来一起认识一下中国的这张文化名片。

　　唐朝在安史之乱发生以前都处于一个相对平稳的发展阶段，不管是经济生活还是生活，不管是文化氛围还是人民群众的思想观念，都在这一时期得到了繁荣的创新。整体社会背景的平和，为艺术文化的发展奠定了坚实的基础。

　　人民群众不会再为了基本的生活而忧愁，上层阶级的统治者也不用整日为了民生问题而劳累，大家都有更多的精力去关注精神境界的物质文化产品。而瓷器，正是在这样的环境当中获得了极大的生存空间。

　　中国瓷器的发展其实由来已久，我国最早记录瓷器制造的句子是“今俗语窑器谓之磁器者，盖磁州窑最多，故相延名之，如银称米提，墨称腴糜之类也”。

　　古代的劳动人民富有极大的生产生活智慧，他们在自然界中发现了花岗石，石英石等不同的外观精美的原始材料。而经过大火的冶炼，这些原始材料又能够在能工巧匠的手下焕发出新的生命力。

　　从原始材料当中脱胎而出的瓷器，每一件都体现着制作者高超的工艺，也体现着劳动人民丰富多彩的审美艺术风格。

　　而到了唐朝，上层贵族阶级格外重视瓷器这一文化产品。不管是皇帝还是其他王公贵族，大家都会有意识的在自己的家中摆放瓷器摆件。

　　据说，中国第一位女皇帝武则天就是一个特别热爱瓷器的人。她办公时的书房几乎被瓷器占据着，放置毛笔的笔架是瓷器，洗笔的容器是瓷器，喝茶的茶杯是瓷器，有时候就连书桌上的镇纸也是瓷器。

　　有人说，武则天对瓷器几乎达到了一个痴迷的地步。而受到皇帝的影响，不少王公贵族也对这种生活风格纷纷效仿。那段时间，市面上的种种名贵瓷器可谓是供不应求。

　　民间百姓虽然没有上层统治阶级那么雄厚的财力，但是他们有时候也会在日常生活当中附庸风雅。就算没有办法花大价钱买回一件尊贵的瓷器摆件，大家也可以为了调剂生活而狠狠心，买一些小型的瓷器回家。

　　而受到需求的刺激，社会生产自然也会发生改变b体育平台。瓷器的生产者们感受到了大众对于瓷器的需求，因此也会在制造过程当中不断创新技术，在兼顾质量的同时提升数量。

　　于是，每一座瓷窑几乎都会花大价钱去聘请经验丰富的瓷器制作工人，而且还会尽最大可能去保障大家的工作环境。

　　在其他流程中，官府也会设置相应的官员专门处理瓷器交易问题，政府对于市面流通的管控程度也进一步加强。

　　朝廷还设置了专门监管制瓷业的中央管理部门，也就是少府监。这个部门主要用来具体对官府以及民间的制瓷业进行约束，并且保障他们在工作之上的改造升级。

　　整个社会都在瓷器制造和消费方面形成了一股欣欣向荣的风尚，众多的文人墨客也会用自己手中的笔来描绘这一盛世景象。

　　唐朝时期有这么一句诗句诞生：“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来。”虽然我们没有办法亲眼见到诗人目睹的瓷器的精美，但是我们可以通过诗人创造的文字来感受他所看到的瓷器的魅力。

　　而且随着社会经济生态的发展，越来越多的瓷器欣赏者和品鉴家诞生了出来。他们以品评瓷器作为自己的生存技能，也会以相对专业的视角去品鉴自己所见到的每一件精美瓷器。

　　这群评论家们写下的文章，有时候甚至还会成为上层统治阶级选择瓷器的依据。这个特殊职业的诞生，其实也意味着唐朝的瓷器产业链条不断增长。

　　总的来说，唐朝的瓷文化一直坚持着以技术为本，并且在社会观念和审美风趣上不断提升和创新。在总体大背景的繁荣基础之上，瓷器的生产和消费也得到了稳步的提升。

　　虽然当时还处于农业经济生产时代，但是分属于手工业下的制瓷业，俨然已经成为国家经济的重要代表。

　　在研究唐朝瓷器文化的发展历程时，我们常常会在各种史书资料和官方分析当中看到四个字，那就是南青北白。

　　所谓南青北白，其实指的是唐朝的南方盛产青瓷，而北方盛产白瓷。这两种瓷器色泽不同，但都是中国精美瓷器的典型代表，而且也成为了当时唐朝对外文化交流的标签。

　　这里产出的瓷器大多都是以青色和绿色作为主色调，而且瓷器的整体色泽十分纯粹，看起来有一种晶莹剔透之感。

　　最开始技艺尚不成熟时，越窑生产的瓷器大多都是以纯色为主。一件精美的瓷器，从上到下都是一片晶莹的纯色，其中没有一点杂质，看起来十分纯粹。

　　后来随着工艺的发展，瓷器生产专家们往往会在自己的作品上添加种种复杂的花纹，或者是增加镂刻等更为高级的工艺。

　　有人说，纯粹的青瓷就像是一块碧玉或者翡翠那样难得，并且也具有同样珍贵的价值。在青瓷发展的早年间，只有王公贵族才能够用上青瓷。

　　贵族阶级一向是懂得享受生活的，所以他们往往会在这种日常休闲活动当中过分去关注品质和审美。而他们的行为，从侧面上也反映出了当时的人们已经具有一定程度的审美水平。

　　像越窑这种天下名窑，其产出的瓷器一般都是固定为贵族阶层服务的。他们的某些商品可谓是有价无市，而且都具有固定的流向，一般难以在市面上普遍流通。

　　相比于发展较为兴盛的青瓷来说，白瓷则显得更为难得。陆羽在评价白瓷时，就曾经这样说道：“邢瓷类银，越瓷类玉。”在他的眼中，纯白的瓷器看起来就像是银装素裹一般。

　　白瓷之所以难得，是因为原材料更难寻找。在唐朝发展的早年间，民间商人几乎很难从自然界当中寻找到能够制造出白瓷的原材料。能够拥有制造白瓷能力的窑，在较大的地域范围之内都极有名气。

　　正所谓物以稀为贵，白瓷在市面上流通之后，价值往往会高于青瓷。而贵族阶级对于青瓷的需求，也随着时代的发展转移到了白瓷的身上。

　　晚堂的著名诗人皮日休曾经写过这样一首诗：“邢窑与越人，皆能造瓷器。圆似月魂坠，轻如云魄起。”

　　在他的眼中，在他的笔下，被劳动人民制造出来的青瓷和白瓷都像是艺术品一般。他们在具备一定程度上的生活实用性的同时，还具有相当强大的艺术鉴赏价值。

　　而且唐朝在与其他国家进行文化交流的同时，常常会对着他们送出瓷器。那些没有见过大世面的国家见到中国人司空见惯的瓷器，往往会被美到失声。

　　要知道，一个时代的文人墨客往往能够对文化传播起到极其关键的推动作用。在唐朝这样一个文化发展极其兴盛的时代，社会上最不缺的就是颇具文学情怀的文人。

　　他们会极尽笔墨，描绘他们所看到的青瓷和白瓷。而且他们的文字作品，也反映了瓷器文化在唐朝的发展变迁。

　　人们的审美从追求纯色瓷器开始，不断强调瓷器色泽的纯粹，而且过工艺进步来过滤瓷器当中的杂质。这一时期，大多数民众的审美标准还处于初级阶段。

　　后来随着时代的发展，大家开始在瓷器上绘画花鸟虫鱼，用不同的文化元素来增加瓷器这种文化符号的象征意义。后来的唐三彩，更是成为了唐朝的时代发展见证。

　　这些发展变迁，足以证明唐朝的老百姓在精神境界方面的追求。大家在面对极具象征意义的文化符号时，并不会简简单单地过滤提取，而是会在精益求精的态度之下，一点点通过审美的标准来提升工艺。

　　瓷器文化的发展繁荣，也有赖于文人墨客的宣传，他们不仅让瓷器在国内普遍流通，还把瓷器文化推广到了国外。经过文化交流，西域的各个国家也感受到了中国瓷器文化的魅力。

　　在唐朝这样一个经济文化全面繁荣的时代b体育注册，瓷器也有了更多的生存和发展空间。其实早在魏晋南北朝时期，青瓷和白瓷就已经名扬天下。

　　而来到唐朝，南青北白的模式更是被大多数人所熟知。唐朝瓷器文化的发展变迁，其实也反映了大国工匠们以技术为本并不断创新的理念。